为什么说《悲剧的诞生》为尼采后来学术思想的发展奠定了基础？（二）

在《悲剧的诞生》这部书中，作者尼采受到了叔本华的唯意志哲学和瓦格纳音乐的影响，在这里他认为只有在美感现象中，生命和世界才显得有价值。美感价值是这部书所认为的唯一价值。

《悲剧的诞生》中的主要观念为阿波罗（Apollo，又称做日神或太阳神）和狄俄尼索斯（Dionysus，又称酒神）两种精神。尼采由古典语言学的研究，提出了这种特殊的见解：以为希腊艺术即在这两种精神的互相激荡中产生，“艺术的不断发展是由阿波罗和狄俄尼索斯两体的结合，正如生殖依于两性间不断的冲突与协调活动一样”。

阿波罗和狄俄尼索斯是希腊人在艺术上所崇拜的两位神：在日神阿波罗的恬静优美光彩四射之中，唤起希腊人形形色色的梦幻，于是依影图形而发挥他们在造型艺术上特有的成就。尼采说：“我们用日神的名字统称美的外观的无数幻觉”。同时，在酒神狄俄尼索斯的沉醉狂欢载歌载舞之中，激起希腊人波涛澎湃的生命，于是借创造的冲动而征服种种可惧的事物。尼采说，酒神状态是“整个情绪系统激动亢奋”，是“情绪的总激发和总释放”。

在《悲剧的诞生》中，尼采对这两者平衡视之，阿波罗精神表现出一种静态的美，把苍茫的宇宙化成理性上的清明世界，并借梦幻驰骋，而后复以生命之中无限生命力贯穿于静性的世界之中，把平面的结构贯穿成立体的结构。这种生命的律动，从希腊宗教上的狄俄尼索斯暗示出来，酒神狄俄尼索斯狂醉后，把深藏于内心的生命力勾引出来，贯注于理性的世界中，而形诸音乐、歌舞的冲动。“悲剧神话所唤起的快感，与音乐上不和谐所唤起的快感，本是同出于一个根源。酒神祭的热情，及其在痛苦中体验到的原始快感，就是音乐与悲剧神话的共同根源。”

尼采倡言希腊文化的最高成就，即是阿波罗艺术（史诗、雕刻、绘画）和狄俄尼索斯艺术（音乐、舞蹈）的结合。这两种精神相冲激而产生了深邃沉厚的悲剧，希腊文化最高的智慧即表现在它的悲剧之上。这种悲剧最初的形式是人羊神的合唱，在合唱中大家手舞足蹈，借舞蹈来发泄其豪情壮志。这种人羊神的合唱，是由狄俄尼索斯的狂欢诱起阿波罗的幻想。经过这种欢欣陶醉之后，勾引出生命潜在的力量，而后把冻结的生命世界重新赋予动律，以此狂热情绪来克服一切忧患，打破种种困苦，并以此狂热情绪，激发创造的冲动。这即是希腊悲剧精神之所在。

尼采在此对希腊文化提出了惊人的见解。从前的学者都认为希腊哲学全盛期是由苏格拉底、柏拉图到亚里士多德的时代，尼采则认为这是错误的，他认为真正的哲学应该从健康的精神上发泄出来，希腊前期的哲学家，如赫拉克利特才是这种精神的代表。从中世纪1000多年以来，都只以为希腊文化唯一的精神是阿波罗精神，以为希腊文化只是阿波罗理性之光的发布。以此，尼采指出不仅近代人不了解希腊精神，而且希腊人自己也误解了自己。所以尼采以苏格拉底为代表加以批评。尼采指出苏格拉底没有悲剧精神，并且不了解古希腊的诗，尼采认为神话是诗的理想故土，由于科学精神毁灭了神话，诗已经无家可归。诗人之为诗人，就在于他看到自己被形象围绕着，他直接看到“事实的因果关系”，而不是“逻辑的因果关系”。神话就是这样一种形象思维方式。在神话中，语言处于原始状态。

尼采认为人们只知道荷马叙事诗上平易近人的庸俗理论，而荷马叙事诗中的悲剧英雄也被化为平淡无奇的俗人。苏格拉底之后，不仅哲学衰落，艺术也渐趋暗淡。热情已被冻结，变成有光而无热，狄俄尼索斯的精神消失了，所剩的阿波罗的精神也逐渐衰落，由于创造力遁形萎缩，从此希腊开天辟地的精神便丧失殆尽了。希腊文化乃变成了既非理性清明的世界，亦非陶然醉意的世界；在哲学上成为平凡的苏格拉底的世界，在艺术上成为浅薄的喜剧。