3D动画制作需要学习什么??

第一阶段：二维创意包装设计
本阶段将学习：PS、AI软件基础，为视频制作多种美观的手写包装字体；掌握形状绘制能力利用工具设计创意LOGO以及手写包装字体制作；学习设计字体的色彩、字体质感表现和多元风格的处理技法，学习掌握中英文字体设计的技法，在平面包装设计中字体的应用，设计制作出高质量的字体设计作品和平面包装设计作品。
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第二阶段：After Effects特效制作
本阶段将学习：After Effects基础操作、激光光效制作、特殊效果制作、电视剧片头AE在影视剪辑、后期制作中的功能和制作技巧，能制作出简易片头片尾、转场特效、后期调色等常用视频后期包装技巧。
第三阶段：AE高级进阶设计
本阶段将学习：AE高级动画设计：掌握实拍后期合成和三维合成流程学习AE特效插件，完成光效、粒子、水墨、等类型的特效实战训练。掌握AE中三维空间动画的制作一件插件特效的使用技巧；After Effects中摄像机反求、调色、抠像、跟踪、稳定的基本技巧及三维渲染素材合成技巧。MG风格动画制作实战，重点讲解如何制作MG动画。
第四阶段：C4D三维创意包装
本阶段你将学习:C4D软件基础及建模功能；C4D材质渲染功能详解；C4D动画模块详解；C4D特效模块详解；C4D基础知识三维软件工作原理，完成一个文字类设计，更加深入了解C4D的模型，材质，灯光与渲染。
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3D动画制作需要学习素描基础，包括学习物体的结构、高光、光泽、几何体的画法等，还有色彩构成，包括学习色彩的基础知识、色彩构成、色彩搭配、水粉画的静物写生/临摹、平面构成的特种表现等，以及学习图像处理，利用Photoshop软件对图像进行简单的处理，是制作的动画作品更加细腻、精致。

三维动画又称3D动画，随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。

制作3D动画需要学习的软件：

1. 3D Max：是Autodesk传媒娱乐部开发的全功能的三维计算机图形软件，由于该软件的简单易操作，大量应用于游戏的场景、角色建模和游戏动画制作中。其中大名鼎鼎的《古墓丽影》系列就是3ds max的杰作。
   

2. Maya：Alias|Wavefront公司的产品，是世界上最为优秀的三维动画的制作软件之一，被广泛用于电影、广告、电视、电脑游戏和电视游戏等的数位特效创作中，Maya也因其强大的功能在3D动画行业造成了巨大的影响。

3. Photoshop：简称“PS”，ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及，Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像，因为该软件的功能强大也被广泛应用于3D动画制作中。

4. LightWave：由美国NewTek公司开发，是一个具有悠久历史和众多成功案例的为数不多的重量级3D软件之一，是一款高性价比的3D动画制作软件，它的功能非常强大，是业界为数不多的几款重量级3D动画软件之一。

扩展资料：

3D是英文“3 Dimensions”的简称，中文是指三维、三个维度、三个坐标，即有长、宽、高。换句话说，就是立体的，3D就是空间的概念也就是由X、Y、Z三个轴组成的空间，是相对于只有长和宽的平面（2D）而言。

今天的3D，主要特指是基于电脑、互联网的数字化的3D/三维/立体技术，既可以是动词、是名词，又可以是形容词、是状态副词，也就是三维数字化。包括3D软件技术和3D硬件技术。

3D或者说三维数字化技术，是基于电脑/网络/数字化平台的现代工具性基础共用技术，包括3D软件的开发技术、3D硬件的开发技术，以及3D软件、3D硬件与其他软件硬件数字化平台/设备相结合在不同行业和不同需求上的应用技术。

参考资料：百度百科-3D

无论是哪种学习方式，书籍都是必不可少的。下面4本书皆是千挑万选的学动画必读书，童鞋你可以根据自己所处的阶段和需求先去选择一本阅读，当然，既然都是必读书，那就都收下吧！

1.动画师之路：经典动画原理学习手册 王博 编著

动画师之路系统讲解了初学者如何成为职业动画师所需的各种知识、技能，既学习传统的迪士尼动画十二法则，又教你怎样用Maya等三维动画软件来制作具体细节，《动画师之路》对二维动画和三维动画皆适用。

《动画师之路》分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入浅出地讲述了了作为一个职业动画师的必备知识和技能。

动画师之路，既有一般性的动画原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和教程介绍。动画师之路是动画理论知识与行业实践经验完美结合的佳作。适合初学者，学动画、专业学生，以及想在动画方面提高自己的职业素养、表演技能的在职动画师。所以，动画师之路，是动画专业必读书之一。（该书已上市《动画师之路》震撼上市，中国动画师必读书目!!!作者每周二晚上8点会在YY频道80250举行动画公开课，真人领读。）

2.《生命的幻象：迪斯尼动画造型设计》 弗兰克·托马斯，奥利·约翰斯顿 编著

本书由迪士尼九大元老之二编著，生动阐述了动画艺术形式在迪斯尼工作室中从青涩走向完美的历程。它向读者呈现了米老鼠、唐老鸭、白雪公主和小鹿斑比等动画形象的原始画稿，还有在制作《幻想曲》和《木偶奇遇记》等经典动画长片中所用到的创作草图。

《生命的幻象》在实用性原理和法则上的讲解相对较少，更多的是叙述迪斯尼动画工作室在华特·迪士尼的带领下，茁壮成长。适合各阶段的动画学习者睡前阅读，感受迪士尼的“灵魂”。

3.《动画时间的掌握》 哈罗德·威特克，约翰·哈拉斯 编著

本书主要探索了时间（timing）掌握在动画中的作用和运用，包括应当如何安排动画之间的间距，需要画多少张画稿，每一幅画稿在银幕上持续多久才能达到最佳效果。

书的内容比较浅显直白，可以说是对二维动画基础知识的一个普及，适合初学者中的初学者入门。里面配有大量的图文案例，能让读者对动画制作和动画规律有一个简单概括性的了解。

4. 《动画师生存手册》 理查德•威廉姆斯 编著

此书堪称动画人的“圣经”，是动画人必备的书籍之一。本书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。

尤其是“行走”动画部分的讲解十分详细、精彩到位，是值得所有动画人反复阅读的好书。事实上，此书适合具有一定动画基础的学习者，并不适合初学者入门，因为它需要你在学习工作过程中，不断去翻阅，去领悟。

当然是3DMAX 了~这个相对最容易上手`也最大众化``
MAYA 是进阶的软件```

不同的国家喜欢使用不同的3D软件

香港设计师大多喜欢使用Softimage 和LightWave讨论区
国外设计师大多喜欢使用MAYAY和LightWave
国内设计师大多喜欢3D MAR

例如最早湖南电视台的那个葵花的台标动画 就是找香港那边做的花了100多万 ，后来他们有了自己动画人才。也就不用花了那么钱了 。

著名的3D 动画软件有两个可以推荐下 一个是maya 一个是 3D MAR 他们各有所常 只是建模式方式上各有不同。相对来说 3D MAR 更适合国类的情况 他包含的面广 易用性强 易学 价格便宜 很受国人设计师欢迎 比如室内效果图 建筑效果图 动画片 游戏开发等等领域。
加上这个教材比较丰富 国类很多地方都要用到3D MAR ，有美术基础的人学好了3D 通常是很好找工作的，加上Autodesk收购了3D MAR和maya 以后3D MAR更加强大，我也是搞了8年的3D MAR 做过手机 矿泉水 产品动画片， 建议你学这个比较合适。

关于动画片当中的背景 大多用PS处理的 也就是PHOTOSHOP 平面设计软件 在和三维人物合成的 你可以在网上找下 动画片制作过程 很有意思的
还有一个软件就是Painter软件 是个上色的工具 也是做动画片做设计很好用的工具 这些都是搭配PS 3D一起使用的来创作 很多精彩的东西的 。以后你走入设计这行慢慢的你就明白了。

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