小木琴上的音位

击奏体鸣乐器。主要流行于东南亚、非洲和中南美洲民间的旋律性打击乐器。木琴的基本结构是以若干不同长度的音条按钢琴的黑白琴键那样排列成两行。优良的木琴常用热带的红木和花梨木等硬质材料制成。演奏者双手执一对球形头的琴槌敲击，可发出音阶半音。槌头的软硬影响音色。管弦乐队中使用的木琴通常有一组固定在木条下面的金属管 ，起共鸣的作用。木琴的音域从中央C向上有 3～4个八度，实际音高比记谱高1个八度。另外一种木琴是横排式，音条分4行排列成梯形，槌形似一把长柄勺。最早用 5 条草束垫在音条下放在桌子上演奏，故成草垫木琴，在俄罗斯和东欧流行。木琴的起源最早在14世纪的非洲和爪哇的乐队中被发现，16世纪的欧洲被使用，但仅用于特殊效果 。直到 19 世纪中叶，它主要是作为一件新奇的乐器由表演者用于音乐会上，很少在其他地方使用。不过，各种精心的改进使其在调音和音质方面更好。19世纪后半叶，它进入大多数交响乐队的打击乐组，第一次是由法国作曲家 C.圣-桑斯在他的《死之舞》中首次使用，用来表现骨架的摇动声。大多数20世纪的作曲家都使用过木琴，如G.马勒的《第六交响曲》，R.斯特劳斯的《莎乐美》和D.肖斯塔科维奇的《第五交响曲》等作品。

击奏体鸣乐器。流行于东南亚、非洲和中南美洲民间的旋律性打击乐器。也用于管弦乐队。木琴的基本结构是以若干由长渐短的硬木音条并行排列在架子上构成。乐队木琴有两种形制。较普通的一种是竖排式。即音条像钢琴黑白键排成两列，每根音条下有一根金属共鸣管。音域一般为C(1)?C(4)或f(1)?C(5)实音比记谱高八度。还有乐队马林巴，源于非洲和中南美洲的民间木琴。还有东南亚木琴、非洲木琴、中南美洲木琴等。

用木琴来演奏的歌曲及谱子
法国作曲家 C.圣-桑斯在他的《死之舞》中首次使用木琴，用来表现骨架的摇动声。大多数20世纪的作曲家都使用过木琴，如G.马勒的《第六交响曲》，R.斯特劳斯的《莎乐美》和D.肖斯塔科维奇的《第五交响曲》等作品。

这些是鼓与木琴的伴奏

木琴是以双手持小硬头槌或软头槌击奏发声。用硬头槌击奏时，能发出木质、坚硬清脆、余音短、穿透力很强的声音，很适合演奏各种形式的音阶、琶音、滑音、颤音、滚奏音、双音、跳进甚至远距离跳进的技巧性的乐句。木琴能用很快的速度演奏，可自如地控制强弱变化。木琴在乐队中常被运用于轻松、活泼、欢快、诙谐、幽默、怪诞的音乐段落中。

那个是品位记号...叫品丝
另外...貌似国内生产的儿童吉他没有可以用来做演奏的...都是样子像吉他而已...音调不准的