唱歌时候用胸腔发的声音和腹腔不一样吗?我在唱需要人陪的时候,高潮

2024-11-18 05:35:20
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回答1:

  学颤音是靠气息支持唱出来才好听,气息则靠呼吸打气吸到肺尖,慢慢的你就可以唱出颤音了,这样做还可以提高嗓子,怎样呼吸如下;人都会呼吸,但是用在唱歌上的呼吸是要稍加训练的。婴儿刚生下来时大声的啼哭,如果你仔细的观察他的腹部会剧烈的收缩,这其实是最正确的呼吸法。

  要学唱歌,第一步就要先学呼吸,学习如何将气吸入肺尖。

  唱歌用到所谓的呼吸,重点倒也并不是要练到气很长,可以唱很久都不需要吸气。

  最重要的是透过练习学会如何”用气〃。
  这”用气〃的学问可大了,开始学习声乐的人前几个月都是在学习呼吸用气而已呢。

  如何用气确实是声乐的基础,就好像建房子的地基,而当我们的基础稳固了之后,音乐的表现也是需要用气的技巧才能够呈现出来。

  音乐要能够感动人,除了用心来唱歌之外,其他就要看你用气的技巧了。
  现在,先来学习声乐的腹式呼吸法吧。
  先要学会呼 (吐气)

  现代人吸气只用到了肺部的上一半。
  那么,我们要怎样才能将空气吸入肺尖呢?学习腹式的呼吸除了可以增加肺活量以外,同时是替如何用气做一个先前的准备。

  为什么我们要说”呼吸〃,而不说”吸呼〃呢?古人可能还真的对我们现在要谈的呼吸有些了解,也就是说我们在学吸气以前得先学如何呼气呢!

  其实我要说的是如何把肺部的空气先吐光。
  因为这样才能让空气很自然的进入肺部,而且很可能直接就进入肺尖了。

  所以将空气吐光,就是一个学习的项目了。
  若我说请将空气吐光,你也确实吐了,但是是否真的吐光了呢?其实未必。

  试试看在你认为吐光了之后憋住气,然后再用力吐一次,此时你的腹部一定会凹下,再憋住气,再吐一次气,当你觉得腹部已经快要贴到背部时,这时才真的吐光了,然后就张开嘴让空气自动的吸入肺部,由于天生的求生本能,空气会大量且直接的进入肺尖。
  再学会吸 (吸气)

  为了确保吸气时有吸到腹部,你可将手置于下腹部,约在肚脐下方一寸处按住,若是男生有皮带则应在皮带的下方,然后才照刚才所说的方法吐气吸气,当空气自然进入肺尖时,你就应该会觉得手被推出一些。

  若是手没有动静,那么很可能是你太用力的吸气了,由于不良的呼吸习惯,又将气到肺的前半了,如果你的双肩抬起、胸部也扩张了的话那就是这个毛病了。

  记住身体要放松,吸气时肩膀一定不能抬。

  若是置于腹部的手还是没有动静的话,在吸气时就要想这一次吸气一定要把手推出,吸气时要往下想。

  不妨用手加点力向内按,将更容易把气引导至肺尖。必要时可请别人帮你按住腹部,尤其在吸气时还要加一点力气。

  通常用鼻子慢吸较容易吸入肺尖,但如果吐光了气时,用鼻子似乎来不及,由于求生的本能,大概张大嘴巴吸气会快多了,也较容易将空气灌入。

  步骤

  归纳以上所述,练习步骤如下:

  1、身体放松,呼吸调匀。

  2、压缩小腹将气由口中快速吐出,憋住气,千万不可吸气。

  3、重覆第2步直到感觉腹部已快贴到后腰为止。

  4、用手按住下腹部,张开口鼻将气吸入直灌肺尖,此时手应被推起。
  在这个过程中一般人会犯一个错误就是每吐一次气他又小吸一口气,我们的目的是要将气吐光,所以千万不能吸气,直到第4步才能大吸一口气,而且会有活过来的感觉。

  将气吸满肺部会有一种很满足的感觉。吸气时胸部尽量不要扩张,这就要靠你的意志来控制了。

  有的人前腹部会很快的扩张,但就吸不下去了,因此要特别控制前腹不要让它凸起,尽量放低横隔膜,让空气下到肺尖。

  以上的方法最主要是对不会用腹式呼吸的人,让他能够享受这空气吸到肺尖的满足感。

  如果你已学会了,以后再要吸气时就不必那么麻烦,轻松的就可以将气吸入肺尖的。

  其实人在一些自然状态下就是用腹式呼吸而不自知,例如当你平躺时,全身放松,将双手轻放于腹部,再将空气慢慢地吸入,你会发现双手有被推起的感觉。

  此时多往下想,让手被推起的部位更向下移,直到肚脐下两寸左右,若连这边都会微微凸起的话,你吸的气是绝对深入肺尖了。

  另外的一个方法是将双手举高,然后慢慢吸气,此时因为这个动作胸部无法再扩张,空气较易吸入肺尖。

  由于腹式呼吸是人类与生俱来的本领,要学会是一点也不难的事情,我还没有碰到过教不会的人呢!

  检查

  怎样确定你已学会了呢?有几个现象可以观察出来。

  1、肩膀绝对不会向上耸。

  2、腹部的扩张应该比胸部早而且幅度大。

  若你在吸气时胸部先扩张然后才是腹部,那表示你平常的胸式呼吸习惯还没有彻底改过来。吸气时最好胸部不动,注意力集中在腹部。

  3、吸到深处时后腰也会扩张。

  原理很简单,当肺尖充满空气时横隔膜一定会向下移,然后身体内的其他器官一定会被挤到别的地方去了,现象就是腹部及整个腰部一圈都会扩张。

  你也阴`看到一些人在唱歌时双手叉腰,那就是要确定气有吸到肺尖,因为手会感觉得到。

  事实上当你习惯后便可自如地控制横隔膜向下的运动,让空气自然进入。就好像拉开针筒将空气吸入的原理是一样的。

  而当你学会腹式呼吸后就更要经常的运用它,让它成为你的呼吸习惯。也就是说,随时要将空气吸入肺尖都是易如反掌且非常自然的事情。

  其实就是要学习控制运用横隔膜。于是每天早起后的深呼吸、做体操时的吸气、慢跑时、叹气前、想要大声叫喊前等等,总之,需要较多气息时都应该用腹式呼吸。

  让肺部充满空气

  其实我们的肺部通常并不会充满空气,用腹式呼吸也不见得会充满所有的肺泡,这里提供一个可以让每一个肺泡充满空气的方法,每天早上做个十来次,氧气充足,精神百倍呢!

  那就是先憋气,将双手高举,再吸气,此时一定会将空气吸入腹部(肺尖),前面谈过不再多说。

  觉得吸满时将双手慢慢向左右伸直如十字架,此时仍慢慢吸入空气。

  这个动作有扩胸的作用,因此可让肺部再多吸进一些空气;然后,还没完,再将双手掌用力相叠置于头后,如被俘虏般,且能再吸入空气。哇!此时肺有快被吸爆的感觉,不要太过,这样,你的肺是吸满了空气的状态了。然后双手慢慢放下,呼气。舒服吧!

  以下将腹式呼吸的方法做个简单的整理,同时还介绍一些其他练习呼吸的方法,就都试试看,各取所需吧。

  训练腹式呼吸的方法

  1. 呼气(吐气):

  先要学会将肺部中之空气完全吐出,此时再吸气就很容易灌至肺底,腹部及腰环均会凸出,应有很满足的感觉。所以吸气前要先学会将气吐光。

  压缩腹部,确实要将肺部中之空气完全吐出,应于两秒中做好。

  可连续吐气三次,其中不可再吸进空气。

  可慢慢弯腰吐气至90度,确实要将肺部中之空气完全吐出。
  要感觉前腹与后背快要碰到一起。

  空气完全吐出的感觉像是快要窒息,必须要赶快吸气那么样。

  2. 吸气:

  腹式呼吸最主要就是学习能将气吸至肺尖或是说肺底,并养成习惯,不论快吸慢吸都能做到就是成功了。

  配合第一点将气吐光后感觉快要窒息,求生的本能会使我们深吸一口大气,此时的吸气很容易灌至肺底,应于一秒中完成。试将双手插在腹腰部,腹部及腰环均应凸出。

  吸气时切忌抬胸,因为那就表示气是吸到上胸部(即肺部的上半),就吸不下去了。

  最好的腹式吸气三部曲:

  (1)投降式:先憋气,将双手高举,再吸气,觉得快吸满时

  (2)十字式:将双手慢慢向左右伸直如十字架,此时仍慢慢吸入空气

  (3)俘虏式:再将双手掌相叠置于头后,如被俘虏般,且能再吸入空气
  如此可将肺部吸满空气。

  可慢慢弯腰吸气至90度,感觉腹腰环愈来愈紧。

  用鼻子慢慢吸气较易吸深入肺底。

  用嘴含吸管般慢慢吸气也可吸深入肺底。

  开嘴快吸则须先将横隔模迅速下降。

  当被吓一跳时的吸气。

  躺下来时的吸气。

  快吐快吸亦应多练习。(学习狗狗喘气)

  唱歌的吸气

  唱歌前的吸气要看乐句的需要是怎样的:

  通常都是口鼻一起吸气,可以在很短的时间内吸足需要的空气。

  强而亮的句子则要吸满气,且胸腔的上肺部也要吸足气才够用,因此必须口鼻张大一起吸气,才来得及吸得快又满。

  若休止符够长,用鼻子吸气较吸得深。但唱前都应先张嘴放母音口型。

  吸气时要同时想音的位置及口型。
  唱前都要有一个憋气的动作,若是短而强的音则憋气时间要更长。

  用气的训练
  用气与呼气是不同的,用气主要是练习平均的呼气。练习方法如下:

  发ㄘ声:

  最简单的方法就是用ㄘ来发音,空气经过唇齿的气音听得很清楚。吸气后发ㄘ声,要听起来平均、稳定,表示出气的稳定度。然后练习加长时间。发ㄘ声时亦可想像音高,会帮助用气时的实际位置。

  吹蜡烛:

  吸气后对着烛火吹,但不能吹灭,只能将烛火吹得斜而稳定,不能前后箪吨蚍F害。然后练习加长时间。

  吹小纸片:

  将一张小纸片(如药房包药那种的最适合)放于墙上,马上吸气后对着小纸片吹气,能够维持十秒以上让小纸片不掉下来就不错了,然后练习加长时间。

  用噗嘴皮或dr舌头:

  闭嘴放松,然后将气用噗声发出,让嘴皮快速振动。然后练习加长时间。用舌头dr,即如德文的r子音发音一般,用气快速振动舌尖。然后练习加长时间。

  这些方法都可将气息练得又长又稳,是唱歌者必须经常练习的。另外,练习憋气也是很重要的。

  憋气除了可以练气以外,还可以练习喉头出气的肌肉控制。
  其实,每一个乐句的开始都应先憋住气再开唱,比较能控制起音的变化。

  声乐训练特别需要时间,奇迹是没有的。“百分之十的智慧,百分之九十的努力。”
  回答者: 叶逦华 - 经理 四级 3-13 16:02
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  1.唱歌是一件很愉快的事情,要做到全身放松,要理解你所唱的歌曲内容,我认为这是第一步。
  2.然后就是先小声的跟着唱2~3遍,把自己的状态调整好,让自己的心和歌曲的内容融合在一起。
  3.然后就开唱了,唱歌中我认为最最最重要的就是气息(就是利用气与声完美的结合),想将他练好很难,我也是听别人对我说的有几种方法有助于气息的练习。
  (1)就是要让气息稳的练习方法:大家知道,唱歌时吸气一定要吸足,吸到位,那么究竟应该吸到哪,人人都说用丹田,可是丹田在哪呢,这个我也不是很清楚,但是我知道,想找这种感觉并不难,肺部以下也就是倒数第3跟肋骨的下方可以感觉到。就是这个位置,吸到这里就可以了,但是怎么能让他均匀的呼出呢,就是练习他的厚度与灵敏度,也就是在肚子(上边说得那个位置)放上重物,注意,不要把自己压死,一开始以10秒为限,在10秒钟内5秒吸气,5秒呼气,注意,一定要吸到位!!!
  (2)10秒的练好了,在练20的、30的、40的直到1分钟,分配方法当然是1半一半了,练习久了就会感觉到了。。。。。。
  练习偷气的办法:
  大家可能知道,有的时候,一句歌词很长,可能会唱的憋死,那么就需要适当的时间进行偷气,可是偷气又不能太明显,如果明显的话通过麦是可以传到别人的耳朵里的,那么就要学狗喘气~~~先别笑,偷气时是不用吸到上边说的那个位置的,吸到胸腔就可以,因为那里的气就足够用了,最好的练习办法就是经常的慢跑,在跑步当中练习是最好的时机,将兄隔膜练厚。。。。。。。。
  再有就是共鸣:
  共鸣是有很多地方的,一个高音是不是有穿透力,都取决与共鸣的点,共鸣的位置主要有,脑门、脑后,胸腔,还有后背这几个地方,如果你要是有别的地方可以共鸣,可以提供上来。。。。。。。。。。。。
  4。上边介绍了气息,还有就是颤音,我觉得颤音的好坏跟气息有绝对的关系,没有气息就没有颤音,即使是颤出来了,也会很不自然,那么就需要加强练习气息,练好了,颤音自然而然的就出来了。。。。。。。。。。 要练习颤音,先要知道它是怎么来的.无非两种办法.一,两个相差较小音程的音交替出现;二,气息控制,使得同一音高间歇性重显."抖喉结"比较接近第二种,不过不是气息,而是声门的闭与开实现,这样控制起来难度极大.因为每次开与闭的度要高度一致,要不然音高无法控制.中低音还好说,但高音的时候,声带闭合度很高,留下的间隙十分狭小,要控制得如此精细就不太现实,很多时候是颤两下,声带闭死,憋得没声音,要不就是放得太开,跑调了.

  所以要用气息控制,因为那时你的声带可以一直保持着相似的状态,不用去理会它,并且气息间隙性冲击声带,就有了让声带休息的时间,所以保持的时值反而更长.但这种方法要求气息控制较好,停多长时间,起多长时间,保持多长时间要求相当准确.练习的时候可以放慢速度,先慢慢练,等稳定了,再提速.颤音。这可是很多朋友追求的东西,呵呵!很多人都会认为没有颤音就不够专业、不够拽。殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已,没有颤音就不能唱好歌吗?其实不然。

  颤音,实质是用气息演绎歌曲的时候,强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动,小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音,有些歌星通过喉结的抖动比如“刘德华”和嗓子眼的一紧一松的“张信哲”“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格,但在很多高潮部分,他们也具有强大气流的颤音。 所以,还是那句话, 气息是根本。用了气息,自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲,有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上,有时似一种悄悄话, 有时像一种无奈的叹息, 不会有强大的气流支持你的颤音,这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音,我认为流行歌曲的颤音表现不完全*气息顶出来,有时候抖抖喉结,控制嗓子眼里的声音也未尝不可,只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可,但是你一定记住,如果你没有十足的把握把它做好的话,那你最好就不要现去模仿,特别是在录音的时候。

  没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺,就从模仿开始吧——多听听刘德华的歌。他的颤音我觉得很舒服,我就是从模仿他开始的。也可以模仿救护车叫唤。好笑吧?这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法,当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音(稍快),他能让你找到抖动喉结的感觉,慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音,再慢慢的转成“你~”的发音,再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵,这只是一种感受喉结抖动的颤音方式,与气息发声不一样,保准声乐老师看了会气死!但没件事都需要循序渐进,慢慢揣摩,不妨试试。

  不过你也可以这样想,我觉得这段历史时期流行强调颤音的唱法,也许再过5年后就不流行强调颤音的唱法了。 何必为了没有颤音而苦恼呢? 颤音虽然能有效的渲染歌曲气氛, 深沉而具有穿透力,但我也愿意喜欢听
  回答者: 紫玥诗倩 - 见习魔法师 二级 2-7 19:03
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  其他回答 共 3 条
  我觉得是他们自然地发出来,。有颤音不能说好不好,有一些歌有颤音会比较好听,但有些则会相反。
  我个人认为,有颤音不好。
  回答者: 时间旋转倒流 - 魔法学徒 一级 2-3 11:09
  倒着往前说吧,有颤音好还是不好,这一方面要看需要不需要,另一方面要看颤得好不好。有些歌曲需要颤,要的需要大颤,有的需要小颤,这一方面取决于作者的意图,一方面取决于歌者的理解和技术。如果不论什么歌都颤,也未必好。优秀的演唱者是可以很好地控制颤音的,幅度、起止时间等等都是随心所欲的。这就是演唱者功夫的问题了。

  整体上讲,颤音不论在声乐中还是在器乐中都是很普遍的,声乐的不必说,器乐里,提琴的揉弦也是为了颤音。木管乐器随着演奏者气息也会有颤音,铜管乐器本来颤音比较少,但随着近代以来爵士乐和摇摆乐的发展,小号也出现了大量颤音。

  有的歌手有,有的歌手没有,这纯粹是个人习惯,有的歌手在练习的时候就没练,所以就没有,许多演而优则唱的人,根本就没练过,基本功很差,所以没有(比如……太多了,就不举例了)或者他会,但是不喜欢用。因为前面说过,功夫好的歌手颤音是可以控制的,有没有在自己。

  颤音的成因并不一样,像你所看到的“一般民族唱法整个过程都有,通俗的只是尾声有。”这是颤音成因不同的表现形式。民族和美声唱法的颤音是通过长时间的气息和方法练习自然产生的,说不清在哪一天起自然就有了,不需要专门去练习,只要方法对了就出现了。由于这种颤音的根源在呼吸上,所以“一般民族唱法整个过程都有”。

  通俗唱法中的比较复杂,有些通俗歌手有美声基础(比如刘欢、毛阿敏)或者本来是学美声的,后来改唱通俗(比如杭天琪、韦唯),他们都经过了相当时间的科学发声法的训练,因此他们的颤音同民族和美声唱法演员一样,是来自于气息而不是靠控制声带得到的。

  其它许多通俗歌手的颤音是靠故意控制声带做出来的,比如刘德华,张宇等等,这一类人很多,他们通过先反复连续唱相邻的两个音,然后逐渐加快的方法唱出颤音,因此他们的颤音慢,幅度很大。由于这种颤音建立在声带控制上,所以一般“通俗的只是尾声有”,因为只有在长音的时候,才有控制声带颤音的余地和时间。

  还有一些歌手,根本就没练过,完全没有基础,所以没有颤音。但并不是说没有颤音的就是没练过的,原因见上。

  总体上我个人认为,颤音最好不要故意去做,尤其在无人指导的情况下。在科学发声法气息控制的情况下,出现的自然的颤音是比较好的 第一节:如何掌握颤音
  颤音(Vibrato)是指歌声呈波浪式的活动,又称为音波。当气息通过声带发出声音,歌唱者有意识地将之震动,便会形成颤音。发出颤音时,喉部肌肉会剧烈跳动,尤其男性的喉结较凸显,更易令人察觉。

  学习颤音其实并不困难,只要喉咙肌肉松弛,便能有效作出自然的震动。我们可以以相差半度的两个音阶,用 [a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相差半音,尝试不断[a]出mfmfmfmf……,且越唱越快,便能产生以m为中心的颤音。
  第二节:颤音带来的效果
  颤音易于掌握而效果又显注,特别是处理延长音方面,纯粹的拉长,会使声音又直又呆板,用颤音则可令声音松弛、活泼生动,令乐曲的色彩更丰富,音色更圆润悦耳;若能配合其它腔体的共鸣哂茫?阅墚a生余音袅袅,绕梁三日的动人歌声。

  对于歌唱者而言,颤音大大增添了乐曲的层次感,令较平凡的乐句亦不置显得僵硬,是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的:
  1. 喉部震动不是口 / 唇的震动。初学时可用手指轻触唇部,避免错误的摇动。
  2. 千万别把似是而非的 “ 喉咙抖动 ” 当作颤音。抖动是束紧喉咙发声,用压
  力强迫咽喉肌肉抖震,这对声带的伤害很大,故练习时应以轻松自然为大原
  则,否则将错误习以为常就不易纠正了。
  3. 声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面,但不用拘泥于小处,只要
  “ 唱者自然,听者舒服 ” 便可以了。一般而言,独唱者不妨多用颤音,强化
  声音质感;合唱时则要彼此相互配合,不应振颤过频、过大,以免听众感到
  烦厌。 假音就更容易了,唱那些音高的,唱不出的时候你的音就变成假音出来了