关于3D建模软件有哪些，这个问题，我在下面会详细的讲解，一堆，会看的你眼疼，这个问题不着急，淡定。首先我需要讲的是跳出软件这个层面来理解软件，放大我们的格局来学习软件，只有理解了更大的层面，才能更好的去知道怎么去学软件，我们要牵着软件的鼻子走，而不是被软件牵着我们的鼻子走，知道不重要，会才重要。
关于3D建模软件有很多，都了解，都学没什么意义，最后只会犯选择困难症，把在社会上应用最普遍的，最主流的学会，就能很好的在3D建模这个行业混了，其他乱七八糟的可有可无的小软件，有多远就走多远吧。关于3D建模软件，我们主要需要了解的是其目前主流应用方向的软件，目前3D建模主流的应用方向是次世代游戏建模这一块，热门才有前途，一些只能喝西北风的大冷门，不在我们的讲解范围之内，没办法，就这个调调。
其实想要学好3D建模软件，尤其是游戏建模软件，有一套通俗易懂且全面细致的视频教程很有必要的，可以让我们在学习的过程中，少走很多的弯路，提高学习效率，很多刚开始学建模的同学，为什么一开始学就想放弃了呢？因为不知道怎么学，或者学的视频教程讲的高深莫测，听的一愣一愣的，都开始怀疑人生了，很多时候，我们很多小伙伴的建模学习历史，还没开始就已经结束了。
我作为从事3D游戏建模多年的老司机，我收集和整理了很多这方面的视频教程，并且每天晚上都会无偿的讲3D游戏建模直播课，我讲的基本上通俗易懂，充满了土鳖般的风趣，有想学这一门技术的小伙伴，可以正儿八经的来学习和搞资源了，到我的3D建模教程资料（裙），它开头的一组数字是：296，中间的一组数字是：676，结尾的数字是：289. 把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可。想提升自己的实力，就得多交流，只有不断吸收别人的优点，才能成就自己的强大。
因为成本、技术积累、工作效率等客观因素，现在很难说用一两个软件干完一个项目的了。随着你参与项目的数量，所涉及流程的覆盖度增加，很多东西是要交叉使用的。什么max建粗模、zbrush雕高模、maya展UV、max骨骼蒙皮、maya调动作、什么灯光材质渲染的各种用法……还有就是行业的技术革命，可能会颠覆之前的流程。
不要纠结于你要学习那一款软件，如果你一直深耕在这个行业，并且有上进心。那些软件、插件、脚本语言，早晚有一天都是你要面对的。大部分可能学习一下流程就行，有的则会因为兴趣或工作而深入研究。CG，计算机图形学。这东西学到后期你甚至要懂程序算法，什么程序贴图的艺术，什么脚本优化。有人说每个优秀的CG艺术家，同时也是半个程序猿。励志做一个真正的八角大触吧~哈哈哈哈~~。
工具只是工具，当然工具是必备基础， 对与一个三维模型师来说 最重要的是造型能力。原画递给你一个角色或者一个场景， 你要是底子好 ，就能迅速的将这张图中的物体结构进行分析， 然后效率又高 质量又好。那么这项能力如何训练呢？无非八字真言：多想 ，多练 ，多问， 多看。
（1）多想与多练：
初学者要多思考 这里为什么是这样的？我该怎么去表达它？思考是个很好的习惯， 这种时候不要懒 ，多去查阅资料和参考。做练习之前 ，花多点时间去找参考， 严格按照来做。 有一天你会开始觉得 ，你正在做的角色怎么看都不顺眼 ，于是你感觉你的知识储备不够了 ，然后开始学习人体结构。很多人都在问画画是不是必备的技能 其实画画和做三维模型是相辅相成的。造型能力也可以靠画画来培养， 所以很多美术生一开始接触三维建模就比没有美术基础的人学的要快，但是没有美术基础的小伙伴，只要你肯努力，学会也会很快。
之前说的多练就是指分两个部分， 希望大家在练三维模型之余，多练速写， 这两个训练的目的都是为了快速地抓准外形。一开始要多去临摹， 学习别人的在创作时，是怎么多练，说着容易， 很多人根本坚持不下去 ，也有很多人并没有练对方向。一万小时定律在这个行业绝对可行，但一定要跳脱自己的舒适圈，多练自己不熟悉的地方 ，这样提升的才快。学习的一开始是会非常焦虑的 ，因为可能你花了很多很多时间，才能解决一个小小的问题， 这个时候你就要拿出热情和持之以恒的心态去克服这种跳出舒适圈的焦虑感。
（2）多问：
这个我就不用解释了吧 不懂的多向别人请教 千万不要害羞 多加入一些和cg相关的社群 能事半功倍
（3）多看：
多去cg论坛看大神的作品，看看别人是怎么处理你不会的难题的 ，对初学者俩说帮助很大。除此之外 希望大家多看看美术史的书 ，培养美感 ，了解历史 对人物创作非常有帮助 ，要学会用细节讲故事。
（1）Maya软件：
是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。
maya游戏模型制作是指：maya游戏模型制作师根据原画师提供的原画稿件，制作出游戏中的环境、机械、道具、人物、动物、怪物等模型，分为maya游戏角色模型制作和maya游戏场景模型制作。
Autodesk Maya用于不少的动画以及游戏公司，像是迪斯尼，Square Enix，Naughty Dog都有在用，据说比较起Max，Maya是集大成的软件。
（2）3dsmax软件：
3ds Max适合用来建模而且听说建模速度很快，有不少国外游戏公司都是用MAX的。不过由于Max和Maya现在同属一家公司，所以许多功能日渐接近，就连UI也慢慢靠拢了。所以对于游戏业来说，用max还是maya的关键点在于，你想要去的公司是使用哪一个。
3D Studio Max，常简称为3ds Max或MAX，是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件。在Windows NT出现以前，工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。3D Studio Max + Windows NT组合的出现一下子降低了CG制作的门槛，首先开始运用在电脑游戏中的动画制作，后更进一步开始参与影视片的特效制作，例如X战警II，最后的武士等。在Discreet 3Ds max 7后，正式更名为Autodesk 3ds Max。
（3）ZBrush 软件：
Zbrush最出色的特点就是“不受限”（其实还是有的，能去多高还是得看你电脑的配置）地雕刻，相对传统建模软件更能发挥使用者的想象力和创意，仅以建模来说Zbrush是相当强大的了，不过由于没有动画或特效相关，所以Zbrush普遍意义上都是在于雕刻高模，而要走完一整个流程的话，你还是得使用其他3D软件。很多想进游戏业的新人犯了一个大错，就是只会zbrush却不会完整的流程，若想从事3D建模这是不可取的，除非你的雕刻真的是大神级别，那就另当别论。
是一个数字雕刻和绘画软件，它以强大的功能和直观的工作流程彻底改变了整个三维行业。在一个简洁的界面中，ZBrush 为当代数字艺术家提供了世界上最先进的工具。以实用的思路开发出的功能组合，在激发艺术家创作力的同时，ZBrush 产生了一种用户感受，在操作时会感到非常的顺畅。ZBrush 能够雕刻高达10亿多边形的模型，所以说限制只取决于艺术家自身的想象力。
（4）Headus UVLayout软件：
是一款专门用来拆UV专用的软件，手感相当顺手而且好用，和MAYA比起来，最大的手感差别在于，这款是按住快捷建配合直接移动你的滑鼠来动作，所以你的手再编辑的时候是用滑的过去不再是点点拉拉，所以用起来相当奇妙！而且他的自动摊UV效果相当好虽然和MAYA的Relax类似不过这款摊的又平均又美相当好用。
（5）BodyPaint 3D软件：
一经推出立刻成为市场上最佳的UV贴图软件，众多好莱坞大制作公司的立刻采纳也充分地证明了这一点。Cinema 4DR10的版本中将其整合成为Cinema 4D的核心模块。
（6）PS软件：
即Photoshop。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。
（7）Vray渲染器软件：
这个是建模，画好贴图，设定好材质后的事情了。 一般上来说，跟游戏业没太多交集，除非你是离线渲染的cinematic动画，不然即时渲染的游戏并不会用上vray。
MAX 优势在于模型和插件 ，有丰富的模型库，快速的建模方式和优良的渲染插件及较快的渲染速度，能够在游戏模型、建筑巡游、广告效果图等领域广泛使用。 MAYA 优势在于动画及其特效，在模型方面与MAX 无太大差异，但建模速度较慢。MAYA的动画模块较MAX有显著优势，现阶段的动画电影及长片动画都是用 MAYA来制作完成，并且《变形金刚》《蜘蛛侠》 这类科幻电影的 动画及特效也是有MAYA来制作完成，所以MAYA的侧重点在于动画电影的制作。
其实没有哪个易用或强大，两者定位不一样，所以对比起来很困难，MAX的定位是专业的3D软件，MAYA的定位是功能很强的3D软件，不同的定位使其面对不同的领域，在建筑和游戏中MAX是主流，在电影和动画中MAYA就比MAX使用的多，其实这些领域的分界并不明显，所以就产生了这些问题哪个好或哪个强大，其实做美术的有一支铅笔就可以了，MAX与MAYA并没有大小或强弱之分，它们都是工具，就像是画板。
以我的经历来说，做了多年的游戏，一直以来是用MAX，来公司的有些是用MAYA的，问他们建模的要用什么功能，然后告诉他们相应的功能在MAX什么地方，很快就上手了，用MB做动作的，也是跟他们说相应的功能，很快也上手了，所以把他们的功能抽象出来MAX和MAYA是一样的。
随着国内游戏市场的蓬勃发展，行业对于游戏场景建模的需求在不断的增加。一般来说凡是没有生命的物体都是由游戏场景模型制作师为其制作模型，例如游戏中的山河、城池建筑、植物等全部都在游戏场景的范畴之内。这里小编给大家整理了一些游戏场景建模师常用的软件，主要还是为新手建模师们提供一些有价值的软件参考。
（一）游戏场景建模软件的选择
建模软件：3DS Max、Maya、C4D
可使用：3DS Max。
最基础的当然就是建模软件了，常用的3款建模软件有3DS Max、Maya、C4D，但是由于Maya和C4D软件侧重方向更多的是偏向影视、动画、特效方面的，所以在此更推荐大家使用3DS Max来进行游戏场景模型建模的工作。Autodesk 3dsMax是Autodesk公司推出的大型工具软件，更加适合游戏、建筑设计、室内设计、工业设计等领域。
（二）游戏场景建模师必备展UV软件
展UV软件：建模软件自带UV系统、UVLayout、Unfold3D。
可使用：UVLayout。
在建模之后的工作就是需要展开UV了，软件自带的UV系统通常功能全面但使用的便捷性来说还是差一些的。可以使用UVLayout。
uvlayout相对于unfold3d来说有几个明显的优势：
a:选择边可以镜像.这点对复杂的生物体特别有用.几乎节省了一半的时间.而且牛b的是,他的镜像居然也是姿势对称!也就是说是对称的就可以,哪怕你的模型是个很古怪的姿势.这点和zbrush的一样.unfold3d不具备这个最大的优势.
b.在高度智能展开的同时,具备几种不同的算法.各有优点.而unfold3d只有一种.
c.提供一切基本的传统展开uv的操作.比如推拉点,局部缩放uv块.局部relax等等.而unfold3d也不具备.他的所有操作都是自动的.也不能调节uv块的大小,这点对和zbrush的协作来说是致命的.因为zb的uv象限比一般软件小一圈(zb是邪门软件)
d.可以直接渲染uv.不需要回到max里.这样.max的uvunwarp功能可以完全歇菜了.zb+uvlayout+ps可以完成渲染前期的所有工作.max只是个渲染器
（三）贴图绘制软件
绘制贴图软件：Adobe Photoshop、SubstancePainter、3DCoat、BodyPaint、Mary
推荐软件：这几款软件各自为营各有各的优势就不做推荐了，看大家的需求自行选择。
1.AdobePhotoshop，简称“PS”，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。ps虽然是平面设计与绘图利器但针对于游戏设计来说，它也有其缺点，那就是无法在三维模型上绘制贴图。
2.SubstancePainter目前使用最多的PBR材质制作软件，结束了传统Photoshop绘制，max或maya查看效果，最终到引擎查看，繁琐且耗费硬件的过程，可以简单说是直接在引擎中绘制贴图，所绘既所得。
3.3DCoat是专为游戏美工设计的软件，它专注于游戏模型的细节设计，集三维模型实时纹理绘制和细节雕刻功能为一身，可以加速细节设计。我在秒秒学的教学网站上，看到PS、BodyPaint、SubstancePainter、3DCoat等软件制作的贴图教程。
4.BodyPaint是CINEMA4D绘制功能的单独模块，网游模型绘制贴图利器。Zbrush通过绘制顶点着色，转化为贴图。Mudbox是Autodesk旗下雕刻软件，除了zbrush就是Mudbox了，绘制贴图方面优于zbrush，并且图层的加入。
5.Mary为阿凡达电影制作而诞生的三维模型绘制贴图软件。
有了这些软件在游戏场景建模的时候就完全够用了，从建模、UV展开到贴图绘制整套流程的软件全部收入囊中。小编只能帮到这里了，接下来还需要靠各位自己大展身手咯。如果有更好的软件推荐也欢迎各位来提出指正。
3d建模学多久这个问题不是很好回答，鬼才知道你的实力怎么样，努力的态度怎么样，如果你三天打鱼两天晒网，我估计一万年也学不会。如果你全力以赴认真的学，五六个月就能很好的玩转3D建模，当然如果你想达到大神级别的水平，还得在有实力的基础上，练个两三年，毕竟高手也不是一下是高手的，曾经也是小菜鸟，想一步登天的，容易踩空，扯着大腿跟。
有的小伙伴说如果3d建模花费的时间太长的话，就不玩这门技术了，我想说的是这年头啥容易？啥容易？电视剧看多了吧，遇到一个高手，传你 一个武功秘籍，然后你咔咔的一两天就学会了，然后从此就天下无敌了。对此电视剧的开头是这样说的：以上故事纯属虚构。有恒心，耐心，才能学好技术，总有一颗浮躁的心，啥玩意也学不会。
关于3D建模自学难不难， 哥， 我想问你以下几个问题，请听题：
1.你不用工作有大把的时间吗？
2.你智商很高学习能力很强吗？
3.你自律能力很高，有一套牛叉的学习方法吗？
4.你有优质的教程学习资源吗？
如果大哥大姐们觉得自己以上四条全部具备，那么恭喜你，完全具备了自学的条件，而且还可以学的很好，没必要跟那些所谓的什么大神了，高手了学了，自己就能很好的掌控3D学习的一切。
如果大哥大姐们觉得以上四条自己缺个那么几条，我觉得咱还是认命吧，努力的找个高手老师学习一下，这也是一种非常智慧的选择。
为了让大家提高学习3D建模的效率，少走弯路，节省时间，能够真正的学习到优质的教程资源，我给大家介绍一下我的老师，我老师他每天在网上直播3D建模次世代课程，不需要大家什么经济支出，我就是从他那里学会的，他有很多3D建模的视频教程资料，而且很系统，大家可以进他的3D建模次世代教程资料（裙），它位于前边的一组数字是：296，它位于中间的一组数字是：676，位于尾部的一组数字是：289.把以上三组数字按照先手顺序组合起来即可，跟着高手学习你才能成为高手，借鉴别人的精华，为我所用，才能无敌。
如果你是零基础，需要一个完整的3D建模课程D 设计，一个好的课程设计大致应该包含以下4个方面的内容：
1、一个月基础课学习，提升美术实力。
虽然零基础可以学习3D建模，并不代表着可以不重视基础。所以我们学习的第一步还是要巩固自己的美术基础，当然没有美术基础也可以学，需要自己多花费一些时间，慢慢的就会懂了，这都不是问题。
最快的练习方式是直接在PS手绘板上进行临摹。一个月一般临摹40个左右的肩甲类、图表类小物件，数量就可以达标了。质量的话，在临摹的过程中，还需要有会美术的同学或者老师进行指导，发现每个作品的问题，纠正问题，再修改，再点评，如此循环，一个月美术能力将会有很大的提升。
2 . 四个月专业课学习，掌握核心科技。
第一步：从零基础变成有基础：包括美术基础，软件基础（3Dmax，ZBrush，PS）
主要包括：3Dmax基础，UV拆分和摆放，贴图绘制基础。三个月高强度的训练，你对3D建模的整个制作流程已经非常熟悉了。
（1）先学底模软件（3dmax或Maya）
题主提到，你想要往游戏建模领域发展，那么现阶段，你就可以从基础的3D建模软件学起了，它可以是3Dmax、或者Maya，选择精通其中一款就可以了，千万不要两款都学，这会占用你大量时间，不利于你术业有专攻。
（2）再学高精模型软件（ZBrush）
在3D Max或Maya中完成了模型搭建，加下来需要有细节处理的地方，就可以用到Zbrush软件来精细雕刻。
上述提及到的软件，是游戏建模师，需要掌握的最核心技能。与此同时，在制作模型材质贴图过程中，往往还需要用到Photoshop做后期处理，用到Bodypain 3D来制三维纹理。至于游戏特效Unity3D软件，则看公司团队需求，按需学习就可以了。
还是那句话，你在学习前期要专一精准攻破，重心放在底模构建、以及精细雕刻这两款软件的学习上，不要眉毛胡子一把抓。
第二步：完整学完3D建模次世代的制作流程:
主要包括：3Dmax建中模，ZB雕刻高模，maya拓扑低模，mayaUV拆分，toolbag或SP烘焙贴图，SP绘制材质，八猴渲染。这一步是整个学习的核心阶段，所以这个阶段基本没有免费的课程了。如果你的自学能力和自制力比较好，视频和网络班都是可以的哟。实体班的价格就要相对贵一些了。
3.三个月项目实战训练，制作完整3D建模次世代作品。
美术基础、软件基础、UV、贴图整个3D建模的流程都学完以后，开始进行项目实战训练，开始针对不同类型的3D建模进行训练：男性人体建模，女性人体建模，布、皮、毛发、金属等贴图的绘制，Q版等模型和色彩的训练。每个项目实战的案例都不是随意选择的，每个案例都有一定的侧重点和训练方向。每种材质都学习训练过后，到真正的公司项目上才能游刃有余。
4.一个月公司真实项目实训
如果有机会到公司的真是项目上进行实训一个月左右，在项目导师的带领下，逐渐去适应项目的节奏，效率，工作要求和标准，那离真正入职公司就不远了哟。。。
5.一个月作品进阶，作品整理和就业测试
把自己的作品进行精修，学材质，灯光，渲染等一些高级的技法技巧，让自己的作品呈现更精彩。
这个阶段，老师根据每个学生的问题进行查漏补缺。就业推荐，接到就业测试，老师进行辅导，希望大家能入职你们喜欢的游戏公司。
作为一个过来人，给新手们一条建议，现在可能你们用不到，但是在后期提升上你们都可能会受用很长一段时间。
我是一个半路出家的建模师，在学生时代我是美术专业，属于那种主修古典绘画和时不时去隔壁雕塑专业蹭个课什么的。那时的目标是相当个漫画家，可是发现国内的情况有点混，自己又是个死脑筋，不想画那种流量漫画。所以毅然决然的放弃了，之后有一段长达三年的迷茫期，这三年里我在一家苏州玉雕工作室工作。一边上班一边摸索着未来的目标，期间画画，做做雕塑，以及打打游戏啥的 。直到最近半年才转了CG行业搞建模。
当时有很多同事都疑惑，放弃收入客观的工作（那时一个月能拿12000），转行去干从没接触过的建模。周围很多同事都劝我，可我最后还是辞掉了工作。之后我花了15天，在BOSS上各种投简历，最后在一家公司入职。当然很快的，我也立马转正了，然后就是开始各种项目。
写了那么多，我其实就是想告诉新人们，学建模，不见得简单，但也真说不上难如登天。开始时最D难的其实就是软件的各种蛋疼操作，有人带会好多，但自学的话真的会痛苦不少，虽说有问题了百度，我倒想说一句:你百度个给我看看。有些问题没法百度，不是说没有，而是你的形容不一定能对上搜索的答案，往往那些都不是你想要的，只有学习到了一定阶段后比较有针对性的才能找到答案。
扯远了，总之，渡过了最要紧的初学阶段，剩下的就是积累了，积累的东西还是蛮多的，但最重要的就是一点:审美。
如果说行内新人最开始凭的是对各种软件的掌握度，那对于老手来讲，最重要的就是审美了，因为入行以后，你的学习能力会呈现积累性的上升，软件只会越学越快，好比你之前啃熟了MAYA，ZB，MAX，那现在让你去学BLENDER，速度肯定和刚开始接触软件那时相比会快的多，因为软件都是互通的，都是基于电脑这一个操作终端，它脱离不了这个范畴。所以，软件这些招式上的东西到后来都不是起到决定性因素了的，当然我并不是指这就不去掌握新技术了只是我们不用担心到时候会不会要花很多时间再去学新的，放心，花的时间真的不多。
如果把软件定义成武侠小说里的招式，那么审美和手上功夫就好比是一个高手的内功了，好比说张无忌吧，决战光明顶是没什么特屌的招式，可人家有九阳神功啊，还有几十年的内力，谁打的过他，张三丰太极拳现场教学，把玄冥二老直接打残。（举得例子有点俗套啦 ，但写的时候想不出其他的好比喻了。）这就是内功的作用，所以说，审美是决定你最后能不能往上走的主要因素，毕竟软件学起来，还是很快的，可审美要是达不到，那再厉害也只是花架子，还白白浪费了一身的软件技能。（这里说的有点主管化了啊，但确实又有一些大佬，是专门研究各种软件，寻找各种有效率的新流程，在这里，对这些大佬先跪为敬 ）
（1）3d max:
各种大大小小建模都从3dmax开始。做建筑场景也特别好用，从小场景小人物等慢慢开始做，不要怕难，一点点来，后面可以下那些次世代游戏场景图片来模仿做，3d想学精还是需要好一段路程的。学习初级模型制作方法，掌握几何建模、多边形建模的技术，制作出简单非异形的模型。熟悉软件很重要，多做几个案例掌握的也差不多了 3D建模的软件东西很杂很碎 多练习是很重要的。
（2）Maya：
掌握人物建模，简模，高模，精模，游戏道具，拆分uv，画贴图，Maya的CG功能十分全面，建模、粒子系统、毛发生成、植物创建、衣料仿真等等。
（3）Zbrush:
高模的诞生软件，对于这个神一般的软件，用zb做人物也不错，但是难度不小，平时多看看人体解剖，推荐，艺用人体解刨，或者找人体写真来把控不同姿势的人体肌肉变化，多多操作，多学习。
如何从零基础开始学习3D游戏美术？其实对于初学者来说，不用担心基础如何，只要选择正确的学习方式和老师，一般全日制学6-8个月就可以学出来了，需要学习美术基础，3Dmax基础，建模制作流程，贴图绘制和项目实战训练。
一、首先得知道什么是游戏3D建模
在大型的游戏研发公司，3D建模是一个非常大的职能，分为4个岗位：3D角色低模手绘，3D场景低模手绘，次世代角色高模，次世代场景高模。通常我们所说的3D建模是指低模手绘。
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二、零基础该怎样快速学习？
零基础是可以学习3D建模的哈，如果自学能力比较强，可以规划一下学习计划和学习内容，如果自学能力和自律能力比较弱，可以去参加培训班。
三、3D建模需要学习哪些内容：
如果你是零基础，需要一个完整的3D建模课程设计，一个好的课程设计大致应该包含以下4个方面的内容：
1、一个月学习基础课
虽然零基础可以学习3D建模，并不代表着可以不重视基础。所以我们学习的第一步还是要巩固自己的美术基础。
最快的练习方式是直接在PS手绘板上进行临摹。一个月一般临摹40个左右的肩甲类、图表类小物件，数量就可以达标了。质量的话，在临摹的过程中，还需要有会美术的同学或者老师进行指导，发现每个作品的问题，纠正问题，再修改，再点评，如此循环，一个月美术能力将会有很大的提升。
基础同时学习3Dmax、BP等软件的基础命令，为专业课的学习做好美术基础和软件基础的学习。
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2、三个月专业课
专业基础课主要是在预科班的基础上学习美术基础，3Dmax基础，UV拆分和摆放，贴图绘制基础。三个月高强度的训练，你对3D建模的整个制作流程已经非常熟悉了。
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3、三个月项目实战训练
美术基础、软件基础、UV、贴图整个3D建模的流程都学完以后，开始进行项目实战训练，开始针对不同类型的3D建模进行训练：男性人体建模，女性人体建模，布、皮、毛发、金属等贴图的绘制，Q版等模型和色彩的训练。每个项目实战的案例都不是随意选择的，每个案例都有一定的侧重点和训练方向。每种材质都学习训练过后，到真正的公司项目上才能游刃有余。
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4、一个月公司真实项目实训
如果有机会到公司的真是项目上进行实训一个月左右，在项目导师的带领下，逐渐去适应项目的节奏，效率，工作要求和标准，那离真正入职公司就不远了哟。。。
现在3D建模职业前景变化的是非常快，因为互联网是在不断的变化的，为了避免让大家学到错误的过时的知识，我联合3D模型界内的牛人，组建了一个号，想学学习3D模型的小伙伴，可以来这里学习，这个号的开始的几位数字是：一八零，中间的几位数字是：三二五，最后的几个数字是：二二八六，按照顺序组合起来就可以找到，我想说的是，除非你想学习这方面的知识，让自己获取2019年最新的职业前景的机会，如果只是凑热闹的话，就不要来了
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3D建模大概可分两类为:NURBS和多边形网格。NURBS对要求精细、弹性与复杂的模型有较好的应用，适合量化生产用途。多边形网格建模是靠拉面方式，适合做效果图与复杂场景动画。综合说来各有长处。3D游戏建模的五大优势建模人员有着不同的发展路径，根据不同的企业和项目的要求，薪酬也会有所不同。许多公司通常每年调整两次工资，以及奖金和期权，年终奖金等等。根据自己的情况也可以自由兼职接单，一份工作甚至高达20W+。
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很多同学说自己擅长3Dmax软件，或者说擅长maya软件，很会这些3D类的建模软件啊，但是为什么还是无法做出优质的3D建模作品呢？或者说一设计东西就蒙圈，难道掌握了这些软件怎么用，还不能很好的做出作品吗？
我想说的是，掌握软件只是第一步，软件只是一个基础方面的东西，比如盖房子，很多盖房子的工具，你也会用，但是就意味着你能盖出很好的房子吗？这里面有各种规则和设计，以及经验与练习的东西在里面。知道怎么用是一个层次，把这种工具融入到实践当中，根据实际的需求，去设计东西，又是另外一种能力，所以会软件只是刚刚开始，希望大家还是谦虚一点，不但要学会软件，还要掌握软件背后的：道。
根据第一段我的观点，大家应该找到自己为什么玩不转软件的原因了吧，希望大家学软件，用一种大格局的思维来学习，而不是非常狭隘的会用软件就可以了，那种所谓的会用，只是你们自以为会用了，其实不算会用，只是皮毛，你们以为会几个功能键，那就是会用了啊，纯属扯淡。
有的同学说，你说的那啥设计思维，看不见摸不着的让我们怎么去学习，能学会软件操作就不错了，我想说的是这种自我降低的思维是极其错误的，说白了，你们会这些软件还不是为了能够找一个好工作，如果仅仅停留在初级的层次，你们连职场的门也迈不进去。
我既然说用大格局思维来学习软件，那我就有办法帮助大家解决这些问题，我知道网上的很多视频教程，只是讲软件应该怎么操作，根本学习不到背后的设计的思维，不过这没关系，我认识一位3D建模高手，他每天晚上8点都会在网上免费直播讲3D建模的相关知识点，当然会大量的涉及到3D建模软件的使用和设计思维如何思考的。想听高手课程的同学，可以进入他的3D建模教程资料裙：首先位于开头的一组数字是：296，其次处于中间地带的一组数字是：676，最后位于尾部的一组数字是：289，把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可。
想要真正提升自己的同学，真有必要好好学习一下，单纯的靠吊儿郎当的东一榔头西一棒子的化缘式学习，是无法快速提升自己的，放下生活中那些乱七八糟的事情，踏踏实实的学点东西，只有这个才是你的安身立命之本，随着时间的推移，你会发现那些狐朋狗友，仅仅只是酒肉朋友，关键时候能够帮助你的，还得是你的实力，实力。
使用最好的3D建模软件不会自动让你成为更好的艺术家 - 你仍然需要学习许多技巧。但是，当涉及到创造令人难以置信的艺术品和动画时，根据作品风格，技能水平和预算提供合适的3D建模软件肯定是有帮助的。 无论你是一个想要提高技能的2D艺术家，还是想要升级现有工具的经验丰富的3D专业人士
1.Maya （功能战胜一切），
让任何一个3D艺术家说出最好的3D建模软件，大多数人都会选择Autodesk Maya。Autodesk Maya被视为CG的行业标准，拥有一系列无与伦比的工具和功能。它的工具包非常复杂，需要时间来学习。然而，如果你想在动画或特效行业找份工作，你最好使用ILM、皮克斯(Pixar)、DNEG和Framestore等公司使用的软件。
2.Houdini（当下电影和电视背后的特效力量），
在我们的最佳3D建模软件指南中，排在第二位的是SideFX的Houdini。 广泛应用于视觉特效行业，创造一系列惊人的三维图像，Houdini基于节点的程序方法，为数字艺术家提供了前所未有的灵活控制。这种节点工作流并不是每个人都喜欢，但是Houdini也有更传统的工具来直接与屏幕上的多边形交互。
与Maya一样，这种级别的功能和非标准工作流可能很难掌握。幸运的是，SideFX提供了Houdini Apprentice，这是Houdini FX的一个免费版本，学生、艺术家和业余爱好者可以使用它进行个人的非商业项目。免费版本使你可以访问屡获殊荣的Houdini FX的几乎所有功能，以发展你的技能和个人项目的工作。功能齐全的Houdini Indie也为小工作室提供了一个经济实惠的商业选择。
3.Cinema 4D（最易上手的3D软件），
Maxon 's Cinema 4D已经存在多年，在运动图形、可视化和插图领域享有很高的声誉。这是一个专业的，复杂的软件，以其整体稳定性和易上手性而闻名。
C4D的参数化建模工具通常非常好，您可以通过一系列廉价的插件添加更多的功能。最新版本还引入了体积建模。
4. 3ds Max（适用Windows的最佳3D软件），
3ds Max是Autodesk的PC专用3D计算机图形程序，用于电视和电影制作，以及建筑和产品的视觉化。就像它的姐妹软件Maya一样，3ds Max拥有非常强大的工具集用于3D建模，更不用说流体模拟、毛发，以及角色操纵和动画。它使用直接操作和程序建模技术，并且不同修改器的庞大库使新建或中级3D艺术家的建模过程更容易。
5.Modo （强大且灵活的3D软件），
作为LightWave 3D背后的开发团队，Modo已经从基本的细分曲面建模系统发展成为我们今天所知的全功能数字内容创建应用程序。它的工具经过深思熟虑并得到了很好的实现，使其非常人性化，当你加入一个非常可靠的渲染系统时，很容易看出为什么Modo越来越受欢迎。
6. Blender（具有专业级功能的免费软件）。
对于预算有限的朋友们，Blender绝对是不可错过的一款软件。Blender 2.8重新修整了用户界面，让界面更加的简洁一致，使得用户更容易的使用工具，操纵杆等功能。工作区让你可以快速进入诸如雕刻，纹理喷绘或者运动跟踪。也可以自定义自己的工作区，让你的工作更有效率。
7. Lightwave 3D （老牌3D软件重出江湖）。
LightWave曾经是电视科幻节目的首选应用程序，但在尝试制作现代化版本失败后，NewTek的应用程序暂停了好几年。然而，它最近在2019年初引入了更新版本。
8. ZBrush 2019 （3D打印的理想选择）。
ZBrush是一个独立的雕塑和建模应用程序，最适合创建有机的形式-尽管最近的更新已经逐渐提高了它的硬表面能力。它以一种非标准的方式工作，它的工作流和用户界面最初很难学习，所以您真的需要获得ZBrush并每天使用它来变得熟练。
9. 3D Coat （ZBrush的最大竞争对手）。
ZBrush的最大直接竞争对手是来自乌克兰开发商Pilgway的3DCoat。3DCoat作为基于体素的数字雕刻应用程序到达现场，但随着时间的推移不断增长，增加了UV贴图，纹理绘画，视觉拓扑工具，类似Substance Painter的智能材料，PBR渲染等等。从2007年开始，3DCoat现已在全球游戏开发工作室中使用，并继续发展和扩展其功能集。
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