作为培养学生审美素质的初级阶段,美术欣赏教学必须与学生的年龄特点相结合,掌握学生的欣赏习惯和欣赏特征。结合自身的教学经验,我认为上好美术欣赏课应从以下三个方面努力。
一、了解欣赏课的常见类型常见的美术欣赏课有以下四种类型:1、阐释型。主要由教师讲解美术欣赏的基本原理和基础知识。2、提问型。教师对作品或欣赏的知识、原理等问题提问,学生回答。3、讨论型。以学生为主体对作品的欣赏展开讨论,教师进行点拨。4、自主型。学生在学校内外自发地、自由地欣赏美术作品。
我们应根据不同的课业欣赏要求,选择不同的教学方法,从而达到通过欣赏作品,提高学生欣赏能力和审美能力的目的。
二、把握教材的重难点为了增加欣赏内容的趣味性,教师要先选好美术欣赏作品的题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同,所以备课、授课的侧重点也应不同。有的作品突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;有的应侧重于形象的空间组合和画面构图;有的应侧重于造型材质的表现力;有的应侧重于形象造型的寓意和联想;有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照;有的应侧重于某种造型形式因素的运用。
教师不仅要有能力找出每件作品所有美点,而且能准确抓住作品诸多美点之中一两个最为突出的美点,以此设计教学。美术欣赏课教学方法切忌千篇一律,作品分析避免面面俱到。
三、授课方式要灵活多样1.充分发挥学生的自主性。美术欣赏中,观赏者在观赏美术作品时,最初的感受往往是获得美感的重要基础。课前应给学生充分的时间预习,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣。上课时,教师出示欣赏作品后,不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,请他们说说自己对作品的第一印象。然后出一些思考题,引导学生观察画面,使教师唱独角戏变为师生共同参与,充分发挥学生的自主性。
2、欣赏与绘画、工艺结合,从中领悟作品内涵。美术欣赏课不应是一味地欣赏,有的时候让学生临摹作品,从中体味作品的内涵,打破欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面,更有助于学生理解作品。学生有了绘画的实践,才能够更深刻地理解与认识艺术作品。而在欣赏艺术作品之后,就可以将作品的精华运用到自己的制作中。
3、情景创设,从中品味艺术魅力。音乐和美术之间存在着一定的联系,人们在欣赏音乐时可以展开联想,随着音乐节奏的起伏,眼前情与景地不断变幻,人的情感也会不断地变化。在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来,能达到图音并茂、声色俱全地表现主题的目的,并能充分培养学生的审美理解力、创造力。如欣赏《伏尔加河上的纤夫》时,紧跟上述欣赏过程,用声情并茂的语言稍加提示作品背景、内容,让学生再仔细观察纤夫们在学生劳动下的各种不同的表情、姿态,放上一曲《黄河号子》……这时学生就开始自觉地“设身处地”,进入某种情景,而自觉地体验画面中纤夫们劳动的艰辛,产生审美同情。这时的欣赏主体(学生)受到欣赏对象(纤夫)的潜移默化的影响,接受其审美思想的启示,展开想象,调动相关的各种感觉实行通感,使自身的情感融入画面,从而获得艺术作品内层意蕴的领悟和随之而来的审美愉悦,审美想象。